Как сделать деревообрабатывающий станок своими руками чертежи: Деревообрабатывающие станки своими руками: чертежи, видео

Самодельный деревообрабатывающий станок своими руками: схемы, чертежи

Деревообрабатывающий многопрофильный станок

Народная мудрость гласит, что мужчина прожил жизнь не зря, если посадил дерево, вырастил сына и построил дом.
И если для первых двух дел особых механизмов не требуется, то при строительстве дома без них не обойтись. И среди них наиболее необходимы деревообрабатывающие механизмы — циркулярная пила, электрорубанок, фрезерная машинка, приспособление для точения или вместо них — один многофункциональный станок. При этом не важно, какие стены у дома: кирпичные, бетонные или какие-то другие. Без деревянных конструкций и материалов все равно не обойтись, поскольку дерево — строительный материал не только универсальный, но и незаменимый, особенно для внутренней отделки.

Для тех застройщиков, которые собрались возводить дом, но не имеют «лишних» денег на вспомогательные механизмы, рекомендуется изготовить дереворежущий станок, на котором можно выполнять множество операций: поперечное и продольное (роспуск) резание, строгание и фугование, точение и фрезерование, сверление и шлифование, изготовление шипов и выборку пазов. Ну а при такой многофункциональности станок может пригодиться и тем, для кого деревообработка является ремеслом.

Конструкция представляемого дереворежущего станка при всех его перечисленных возможностях вообще-то классическая и довольно простая

Большинство деталей и узлов доступны для изготовления своими руками в условиях домашней мастерской. Однако некоторые узлы, например режущую головку, лучше заказать специалистам.

Сварных соединений немного, но и некоторые из них можно заменить клепкой или резьбовыми соединениями.
Материал силовых деталей (балок, стоек, ригелей) — в основном сортовой стальной прокат. Он немного утяжеляет станок, но значительно упрощает его изготовление.

Прежде, чем начать разговор о конструкции станка, — один совет.
При изготовлении из уголка рамки, угольника и т п. желательно после разметки мест сгибов вплотную к сгибаемой полке просверлить технологическое отверстие, сначала тонким сверлом (диаметром 4 — 5 мм), а затем сверлом побольше (диаметром 8 —10 мм). После этого можно вырезать в полке «клинышек» (равнобедренный прямоугольный треугольник) и загибать заготовку Операция в этом случае идет легко и обеспечивается высокая точность изготовления.

Рама станка состоит, в свою очередь, из двух рамок, соединенных между собой внизу опорами под двигатель, а вверху — ригелями. Все эти элементы — из уголка № 4 Рама опирается на балки-лонжероны основания, а вверху к ней на балках-царгах крепится рабочий стол. Балки выполнены из швеллера № 6,5. На концах балок основания смонтированы колеса, благодаря которым довольно тяжелый станок (массой около 100 кг) по силам перемещать в пределах помещения или из одного в другое, рядом расположенное помещение даже одному человеку Для работы механизм устанавливается на деревянные или металлические подкладки с помощью винтовых домкратиков, смонтированных здесь же на концах балок рядом с колесами. Внизу рамы на ложементе, обеспечивающем натяжение приводных ремней, смонтирован электродвигатель мощностью 1,5 кВт (но можно и больше) и скоростью вращения 1450 об/мин. (мотор с меньшим числом оборотов в минуту устанавливать нежелательно). Для пуска и работы электродвигателя в схему включен блок конденсаторов, коробка с которыми закреплена в верхней части рамы.

Стенки рамы частично закрыты дюралюминиевым 1,5-мм листом, а внутри смонтирован наклонный лоток, по которому стружки и опилки из-под режущей головки удаляются в установленную рядом емкость или мешок Листы к раме приклепаны.
Главная часть станка — рабочий стол с режущей головкой.

Рабочий стол выполнен из дюралюминиевого листа толщиной 8 мм и состоит из четырех плит, двух малых (срединных) и двух больших (крайних). Плиты попарно — зеркально отображенные. Все отверстия в них под крепежные винты с потайной головкой — одинаковые, а их расположение в парных плитах также зеркально отображенное. Встречные кромки срединных плит, обращенные к режущей головке, выполнены со скосом 30° внутрь. Под задние плиты (срединную и крайнюю) подложены планки толщиной 1,5 мм, равной глубине резания при строгании заготовок.

Режущая головка — основной механизм станка, от которого зависит качество обработки заготовок По конструкции она не столь уж и сложна, но качество ее изготовления должно быть высоким. При недостатке опыта и при возможности лучше ее (а заодно и заднюю бабку с центром) заказать специалистам, у которых имеется хорошее металлорежущее оборудование.

Важнейшая деталь головки — довольно объемный и массивный барабан-вал с консольными концами в подшипниках качения 80104. Непосредственно на барабане монтируются четыре ножа. Количество ножей, скорость вращения барабана и длина рабочего стола по качеству обработки обеспечивают не строгание, а уже фугование заготовок. Все ножи одинаковые — у каждого по четыре режущие кромки (лезвия). Конструктивно закрепление ножей на барабане выполнено так, что при затуплении одного лезвия нож переставляется: поворачивается или перевертывается. Заточка ножей производится редко — только при затуплении всех кромок. При необходимости на барабане вместо ножей можно закрепить в специальной оправке наждачную шкурку или войлок и производить на станке плоскошлифовальные или полировальные операции.

На один конец вала насажен приводной шкив клиноременной передачи. На другом — монтируются всевозможные инструменты и приспособления, обеспечивающие станку многофункциональность Основной же инструмент, устанавливаемый здесь, —дисковая пила Закрепляется она между двумя специальными шайбами (упорной и прижимной) и затяжной гайкой. У гайки и упорной шайбы, как и на конце вала, — левая резьба М18х1,5.

При работе с дисковой пилой к рабочему столу пристыковывается подъемный столик (по длине он тако.й же, как и рабочий стол, но поуже), на котором закрепляется болтами направляющая с упорами. Подъем-опускание этого столика осуществляется передвижением его рамки на раме станка. Конструкция рамки на фото и чертежах немного разная1 сначала верхняя балка рамки крепилась к стойкам болтами (на фото), а затем балка была приварена к стойкам сверху (на чертеже). На плите подъемного стола монтируется направляющая с упорами. Направляющую можно устанавливать под углом до 45° относительно плоскости стола, чтобы можно было выполнить косой срез заготовки (у конструкции на фото такой возможности еще не было — она доработана, и это отображено на чертеже). Этот же стол обеспечивает регулировку необходимой глубины резания дисковой пилой.

Сверла, концевые фрезы и тп. инструмент вставляется с торца вала в специальное отверстие-гнездо, выполненное в виде конуса Морзе № 1. Для удобства работы с длинными заготовками с этой стороны на раме вместо подъемного стола монтируется на кронштейне приставка, но о ней — в продолжении

Е.ЕВСИКОВ

деревообрабатывающий станок, универсальный деревообрабатывающий станок

Простейший универсальный деревообрабатывающий станок своими руками » Полезные самоделки ✔тысячи самоделок для всей семьи

Этот станочек-«универсал» поможет заточить инструмент, отшлифовать поверхности деталей, разрезать материал, фрезеровать фальцы, пазы и… много что еще. У него всего два основных узла — электромотор с насаженным на конец его вала патроном под сверла диаметром 1-16 мм и поворотный регулируемый по высоте столик.

Для станочка подходит асинхронный двигатель на напряжение 220-380 В мощностью от 0,6 до 1,5 кВт при скорости вращения вала 2800 об/мин. Важно, чтобы «вылет» вала имел длину, достаточную для крепления сверлильного патрона. Обработать вал можно и в домашних условиях, для чего конец вала предварительно грубо обточите на наждаке (или напильником) до диаметра несколько большего, чем диаметр посадочного отверстия патрона. Затем включив мотор, напильником понемногу затачивайте вал на конус. На остановленном моторе проверяйте обработку по синьке, нанесенной на конус патрона. Когда патрон наденется на вал хотя бы не полностью, начните контролировать и его биение, зажав в него прямой стержень. При отсутствии специальной краски, необходимой для этих процедур, приготовьте ее, растерев сухую синьку. в машинном масле.

Окончательную подгонку патрона сделайте на остановленном двигателе мелким надфилем и притирочной пастой. Если пасты нет, ее можно приготовить, смыв немного абразива с наждачной бумаги. После просушки абразив слегка разведите маслом.

В центре вала двигателя просверлите отверстие и нарежьте резьбу М5 и М6. Для страховки от самопроизвольного сползания с конуса из-за вибрации закрепите патрон винтом с потайной головкой.

Общая компоновка станочка (рис. 1) позволяет размещать обрабатываемую деталь на разной высоте и под различными углами по отношению к рабочему инструменту. Стол (рис. 2) крепится к раме (рис. 3) двумя болтами, а планки (рис. 4), скрепленные болтом, фиксируются на столе двумя скобами. Раму собирают из шести металлических уголков сечением 25×25 мм и одного сечением 40×40 мм. Все они длиной 300 им соединены сваркой. Столешница может быть металлической, из пластика, толстой фанеры или доски.

Рис. 1 Общая компоновка простейшего универсального деревообрабатывающего станка.

Рис. 2 Стол простейшего универсального деревообрабатывающего станка.

Рис. 3 Рама простейшего универсального деревообрабатывающего станка.

Рис. 4 Планки и скоба для установки обрабатываемой детали на столе.

Для установки в патрон рабочего инструмента (наждачные и отрезные круга, пилы, фрезы, шкивы и т. п.), необходимо изготовить оправку (рис. 5) и переходные втулки (рис 6) Посадочные места у этой оснастки совершено одинаковые.

Рис. 5 Оправка для установки в патрон рабочего инструмента.

Рис. 6 Переходные втулки для установки в патрон рабочего инструмента.

Переходной конус Морзе (рис. 7), проточенный в хвостовой части под сверлильный патрон, позволит использовать инструменты с коническими хвостовиками. Для обработки внутренних полостей примените патрон, в который можно зажать сверла, шарошки, шлифовальные головки.

Рис. 7 Переходной конус Морзе проточенный в хвостовой части под сверлильный патрон.

Трехфазный электродвигатель нужно включать в сеть, используя фазосдвигающий конденсатор (МБМ) на напряжение не менее 400-600 В. Емкость его выбирают из расчета 9-10 мкФ на 100 Вт мощности используемого в станке двигателя. Электрическая схема включения (рис. 8) позволяет с помощью переключателя Е1 изменять направление вращаемого вала.

Рис. 8 Электрическая схема включения с переключателем E1, позволяющем менять вращение вала

Выключатель Т2 включает и выключает напряжение, и его нужно установить в непосредственной близости к двигателю. При мощности привода до 1 кВт в качестве Т1 и Т2 можно применять тумблеры ТПТ-2.

 В.Сухарев г. Рыбинск
 «САм» 3-2001

Как начать успешный ювелирный бизнес за 7 шагов (2022)

Ювелирные изделия — одна из самых популярных вещей, которые можно производить и продавать в Интернете. Возможно, вам не терпится сделать что-то своими руками, но у вас есть невероятная бизнес-идея в Интернете и существующая аудитория, и вы ищете творческий способ заработать деньги.

Как начать ювелирный бизнес за 7 шагов

1. Определите свои продукты
2. Определите свой бренд
3. Начать производство
4. Создать студию или рабочее место для ювелирного бизнеса
5. Делайте профессиональные фотографии вашей продукции
6. Создайте свой интернет-магазин
7. Продвигайте свой ювелирный бренд электронной коммерции

1. Определите свои продукты.

Независимо от вашей мотивации или уровня навыков, понимание того, как начать успешный ювелирный бизнес дома или в любом другом месте, сопряжено со своим собственным набором соображений и сложностей.

Один из первых вопросов, который нужно задать себе: красиво или модно? Или, может быть, ваш интерес лежит где-то посередине. Каждая категория имеет свои материалы, производственный процесс, цену и профиль клиента:

💍 Ювелирные украшения

• Изготовлены из драгоценных и полудрагоценных металлов и драгоценных камней
• Более высокая цена
• Изготовлено с превосходным мастерством, обычно не производится серийно
• Для роскошных/свадебных/особых случаев

📿 Модная или бижутерия

• Обычно модная
• Изготовлены из недорогих или менее дорогих металлов и материалов (бусины, проволока, металл с покрытием, пластик, синтетические драгоценные камни и т. д.)
• Более низкая цена
• Может производиться серийно
• Для повседневного покупателя

👑 Другое/между

• Эта категория охватывает все остальное, от украшений, изготовленных из материалов среднего класса (ткань, металлы, полудрагоценные камни, дерево, 3D-печать и т. д.), до украшений, определяемых как искусство ( коллекционный, сделанный на заказ, единственный в своем роде) или высококвалифицированное мастерство
• Акцент на дизайн и уникальность
• Цена варьируется, но обычно находится в среднем диапазоне
• Случай/выступление, опытный дизайнер/коллекционер/покупатель подарков

Ювелирные изделия Biko находятся где-то между костюмом и изысканными украшениями, предлагая высококачественные украшения для повседневной носки.

После того, как вы сузили широкую категорию для своего начинающего ювелирного бизнеса, пришло время выделить нишу для ваших продуктов. Начните с определения вашего идеального клиента (классика, мода, невесты, социально сознательные потребители и т. д.) и решите, подходят ли ваши продукты для определенного случая (свадьба, вечеринка, повседневность и т. д.). Это определит, как вы продаете их своей целевой аудитории.

Ювелирные тенденции

Изучение тенденций — это один из способов определить (и подтвердить) выбранное вами направление и важный шаг в понимании того, как начать ювелирный бизнес в Интернете. Читайте блоги и публикации о моде и ювелирных изделиях и следите за влиятельными лицами в пространстве, чтобы оставаться в курсе тенденций каждого предстоящего сезона. Используя Google Trends, вы также можете увидеть широкий глобальный объем поиска по определенному термину.

В качестве альтернативы вы можете изучить смежные тенденции или потребительские привычки, такие как потребность в настраиваемых возможностях, таких как гравировка, или материалах, полученных из этических источников.

Но владельцы бизнеса не должны просто следовать тенденциям — вы также можете использовать свой ювелирный бизнес, чтобы начать свой собственный. Это то, что сделала основательница и дизайнер Biko Коррин Анестопулос, запустив свою коллекцию, основанную на личном стиле.

«Каким-то образом мне показалось, что по счастливой случайности я нашла рынок для чего-то нового, сама того не желая», — говорит она. — Но это был только мой вкус. Когда она вышла на рынок, Корин работала с латунной отделкой. «Никто так не делал», — говорит она, отмечая, что в то время в моде было блестящее серебро.

Теперь, хотя ее коллекции из года в год развиваются в соответствии с тенденциями в ювелирной индустрии, их объединяет узнаваемый внешний вид, который определяет ее бренд и обеспечивает повторные продажи.

В поисках вдохновения для создания ювелирных украшений

Успех новичка в любом аспекте индустрии моды зависит от строгой эстетики, уникального дизайна и последовательного брендинга. Прежде чем нанять дизайнера для разработки фирменного стиля и отдельных элементов, владельцы бизнеса должны выполнить несколько упражнений, чтобы определить свой общий фирменный стиль. 9Ювелирные изделия 0003 Camille Enrico известны своим уникальным сочетанием металлов и текстиля, что придает каждому изделию мгновенную узнаваемость и гармонию с остальным дизайном.

В зависимости от того, как вы хотите черпать вдохновение, вы можете настроить доски Pinterest, создать свои собственные цифровые доски настроения, использовать мобильное приложение для дизайна ювелирных изделий или даже физически собирать вдохновение на доске объявлений или в альбоме для рисования.

Я всегда черпаю вдохновение и собираю вдохновляющие изображения, где бы я ни был.

Корин Анестопулос, Бико

Собирайте изображения, цвета и текстуры природы, архитектуры, моды или путешествий, а затем определяйте возникающие темы. Никогда не переставайте вдохновляться, — говорит Коринн. «Я всегда черпаю вдохновение и собираю вдохновляющие изображения, где бы я ни был». Создатель

Джози Буллард называет доски настроения «отличным способом планировать заранее, создавать эстетику, напоминать вам о ваших целях и давать вам массу вдохновения».

2. Определите свой бренд

Помните, бренд отличается от брендинга. Бренд — это ваш голос, миссия, видение и история вашего бренда. Он сообщает вашим потенциальным клиентам, что они думают о ваших продуктах. Покупки модной одежды часто бывают эмоциональными, и новые бренды могут завоевать клиентов, связавшись на личном уровне, даже с помощью чего-то такого простого, как название компании. Расскажите свою историю на странице «О нас», расскажите о себе в своих сообщениях в социальных сетях и поделитесь процессом и вдохновением, лежащим в основе ваших проектов.

На странице «О компании» Anice Jewellery рассказывается личная история владельца Бритт.

📚 Основная литература:

• Как создать собственный бренд с нуля за 7 шагов
• Руководство по рассказыванию историй о брендах [бесплатный рабочий лист]

Дизайн упаковки, логотипа и веб-сайта для вашего ювелирного бренда

Следующая часть того, как начать бизнес по производству ювелирных изделий ручной работы, — это брендинг. Брендинг относится к более тактическим элементам, которые визуально представляют ваш бренд: логотип, упаковка, визитные карточки и ваш веб-сайт.

После того, как вы определились с эстетикой своих продуктов, выбрали название компании, которое находит отклик у вашей аудитории, и составили профиль клиента, вам будет легче определить общий вид, который будет определять ваш бренд. Это важный шаг даже для малого бизнеса, поэтому не торопитесь.

Вам не нужно делать дорогой и сложный веб-сайт, если вы хотите знать, как сделать украшения успешным бизнесом. Что касается низкой стоимости, вы можете настроить магазин Shopify с бесплатной темой и разработать логотип самостоятельно, используя бесплатный онлайн-конструктор логотипов. У нас также есть ресурсы, которые помогут придумать идеи для доменных имен, если вам тоже понадобится вдохновение.

Имейте в виду, что вы все равно захотите зарезервировать часть своего бюджета для профессиональных фотографий продуктов. Мы обсудим важность фотографии для ювелирных изделий позже в этом посте. С помощью этих инструментов легко понять, как начать ювелирный бизнес дома.

При больших бюджетах поработайте с дизайнером, чтобы воплотить свое видение в полный пакет брендинга для вашего бизнеса — от логотипа и веб-сайта до упаковки и маркетинговых материалов. Просмотрите портфолио экспертов по дизайну Shopify, чтобы найти дизайнера, чья работа соответствует вашим вкусам.

Брендинг и дизайн упаковки украшений La Onri от Shopify Expert Kristen Fulchi Design Studio.

Составление бизнес-плана для вашего ювелирного бренда

Формальный бизнес-план может не понадобиться, если вы не планируете предлагать свою идею инвесторам или искать другие формы внешнего финансирования с самого начала. Тем не менее, просмотр нескольких шаблонов бизнес-планов может быть хорошим упражнением, которое поможет вам понять своего целевого клиента, цели, бизнес-модель, затраты и план роста. Это также полезно, когда вы учитесь управлять ювелирным бизнесом.

3. Начать производство

Через Burst.

Что нужно, чтобы понять, как делать украшения? Как вы будете разрабатывать свои продукты — вручную или на фабрике, дома или на стороне — зависит от сложности дизайна, цены, материалов и требуемого уровня квалификации. В этом разделе мы обсудим, как делать украшения четырьмя способами:

1. Изготовление ювелирных изделий ручной работы: изящные и единственные в своем роде
2. Производство ювелирных изделий ручной работы: мода и костюмы
3. Производство ювелирных изделий: аутсорсинг фабрики
4. Ювелирное производство: печать на заказ

1. Изготовление ювелирных изделий ручной работы: изысканные и единственные в своем роде

Изготовление ювелирных изделий ручной работы в единственном экземпляре (OOAK) может быть одним из наиболее сложных, но при этом индивидуальных и универсальных методов производства. В зависимости от материалов и дизайна, некоторые методы производства ювелирных изделий и ювелирных изделий OOAK требуют специального обучения/сертификации и дорогостоящего оборудования. Если вы хотите узнать, как начать бизнес по производству ювелирных изделий ручной работы, вам может понадобиться изучить некоторые из этих методов, в том числе:

• Пайка
• Серебро/ювелирное дело
• Кастинг
• 3D-печать
• Лазерная резка
• Инструменты для кожи
• Ткачество
• Оправа из драгоценных камней

Если вы не уверены, какой маршрут выбрать, начните с бесплатных онлайн-руководств. Как только вы узнаете, какую область вы хотите изучать, вы можете инвестировать в платные курсы или обучение у опытного мастера, чтобы расширить свой набор навыков.

Не пропустите ни одной серии! Подпишитесь на Shopify Мастера.

2. Производство украшений ручной работы: мода и костюмы

Если вы хотите узнать, как начать бизнес по производству украшений ручной работы, не вкладывая время и энергию в новые навыки, есть и другие варианты. Бижутерия ручной работы часто включает в себя сборку существующих элементов — цепочки, проволоки, бус, литых подвесок и т. д. — и не требует специальной подготовки или оборудования, кроме основных ручных инструментов.

Этот вид бизнеса легче масштабировать, так как вы можете закупать элементы оптом и создавать шаблоны для сборки наемным производственным персоналом.

Если дизайн и производство являются элементами вашего бизнеса, которые приносят вам радость, а не сама задача изготовления ювелирных изделий, отдайте на аутсорсинг или наймите других сотрудников, которые помогут вам масштабировать творческую работу. Основатель Biko Коррин обращается к местным университетам с известными коммуникационными программами моды, чтобы найти своих стажеров. «Я никогда не ищу никого, кто интересуется дизайном, — говорит она. «Мне нужен кто-то, кто поможет мне высвободить время, чтобы я мог больше заниматься дизайном».

Через Хокли.

3. Производство ювелирных изделий: фабрика на аутсорсинге

Вместо того, чтобы делать украшения своими руками, вы можете заказать изготовление ваших дизайнов кем-то другим. Это не идеально для изысканных, изготовленных на заказ или OOAK ювелирных изделий, но может быть экономически эффективным для модных украшений, производимых в больших количествах. Есть два основных варианта аутсорсинга оптовым поставщикам, если вы хотите узнать, как начать ювелирный бизнес дома:

Местное производство

➕ Преимущества

• Обращение «Сделано на месте»
• Возможно более быстрая/надежная доставка
• Легче проверять репутацию и строить отношения
• Больше возможностей для контроля (посещение завода)

➖ Недостатки

• Более высокая стоимость
• Меньший выбор (меньше производителей, ограниченные материалы)
• Возможный лимит объемов производства

Зарубежное производство

➕ Льготы 

• Более низкая стоимость
• Обычно больше вариантов материалов и процесса
• Возможность масштабирования до больших объемов

➖ Недостатки

• Коммуникационные барьеры (культурные, языковые, часовые пояса)
• Меньше надзора и контроля
• Минимальные значения могут быть высокими
• Производственные и этические стандарты могут различаться в зависимости от страны

Точные эскизы или 3D-визуализация ваших проектов необходимы, если вы передаете их производителю на аутсорсинг. Есть несколько вариантов, в зависимости от вашего уровня навыков и бюджета:

• Ручные инструменты для дизайна: карандаши, бумага для эскизов, шаблоны для дизайна украшений ($)
• Программное обеспечение для общего проектирования в 2D или 3D:  Photoshop, Illustrator, Sketchup ($$)
• Программное обеспечение для дизайна ювелирных изделий (лучше всего подходит для ювелирных украшений): RhinoGold, MatrixGold, ($$$)

4. Производство ювелирных изделий: печать по запросу

Самый простой метод производства включает в себя загрузку ваших дизайнов в приложение для печати по запросу. Ваши оригинальные проекты печатаются на 3D-принтере или воссоздаются из нержавеющей стали, дерева, пластика, золота или серебра и отправляются непосредственно вашим клиентам.

4. Создайте студию или рабочее место для ювелирного бизнеса.

Если вы решите изготавливать украшения самостоятельно, вам и вашей команде понадобится место для мастерской. При настройке этого пространства учитывайте следующее:

• Маневренность. Учитывайте поток пространства, особенно если сборка состоит из нескольких шагов — вы переходите от одной станции к другой в логической последовательности?
• Безопасность. Некоторые химические вещества или инструменты, используемые при изготовлении ювелирных изделий, требуют надлежащей вентиляции и мер предосторожности. Ознакомьтесь с местными законами, регулирующими использование этих веществ и процессов.
• Хранение. Хорошо организованное многосекционное хранилище необходимо для мелких деталей.

«Скамья ювелира, гибкий стержень и ваша безопасность будут самыми важными соображениями», — говорит Джиллиан, основатель канадского ювелирного бренда Hawkly. «Гибкий вал — прекрасный и универсальный инструмент, который вы можете использовать для сверления, чистовой обработки и полировки ваших изделий». Она также советует использовать маску для лица и защитные очки, а тем, у кого длинные волосы, оттягивать их назад, чтобы они не запутались.

Если ваша производственная группа больше или ваши требования немного сложнее — например, в мастерских по обработке металла или серебряных дел — подумайте о коммерческом помещении за пределами дома. Если это выходит за рамки вашего бюджета при запуске, поищите пространство для совместной студии или разделите расходы на пространство и оборудование с другими креативщиками. Джиллиан делит свою студию с двумя другими предприятиями.

Совместное использование пространства также помогает бороться с одиночеством предпринимателя, с чем Коррин знакома сама. «После того, как я какое-то время занимался Biko на полную ставку, я стал работать в розничном магазине одежды раз в неделю, просто чтобы не быть одиноким дома в своей студии».

Ювелирное оборудование и инструменты

Существует несколько онлайн-ресурсов по изготовлению ювелирных изделий в Интернете, включая оптовую продажу оборудования, инструментов и расходных материалов для изготовления ювелирных изделий, включая драгоценные камни и необработанные металлы.

Когда речь идет о ее оптовых поставщиках, Джиллиан в значительной степени полагается на молву. «Не бойтесь спрашивать других дизайнеров, где они находят материалы», — говорит она.

Она также посещает выставки и отраслевые мероприятия, чтобы продолжать расширять свою сеть и открывать для себя новые материалы. «Мое любимое место, где можно приобрести новейшие камни. а серебряные находки — это Tucson Gem and Jewelry Show», — говорит Джиллиан, — «Тысячи продавцов со всего мира».

5. Делайте профессиональные фотографии своих товаров

Через Hawkly.

Мы уже много раз говорили об этом: фотография продукта может создать или разрушить ваш интернет-магазин. Поэтому, если вы хотите узнать, как начать ювелирный бизнес в Интернете, вам также необходимо освежить свой IQ в области фотографии продуктов.

Во многих случаях с очень простой настройкой освещения вы можете делать великолепные фотографии своих продуктов, сделанные своими руками, даже на смартфон. Ювелирные изделия, однако, могут быть немного более сложными из-за крошечных деталей и отражающих поверхностей.

Не экономьте на фотографии.

Корин Анестопулос, Бико

«Не скупитесь на фотосъемку, — говорит Коррин, — даже если у вас ограниченный бюджет. Профессиональный фотограф умеет создавать комфортные условия для моделей и настраивать сложное освещение. Кроме того, в вашу съемочную команду входят стилисты, визажисты. , и помощников. 

Наем моделей не должен обходиться в кругленькую сумму. «Всегда есть люди, которые хотят создать свою книгу или готовы работать над продуктом, — говорит она. вы все новички в игре. Если вы соберете группу и объедините усилия, вы сможете творить волшебство вместе».

При съемке фотографий также важно предложить несколько разных ракурсов и ракурсов ваших продуктов в этих двух категориях:

• Фотографии деталей/продуктов, сделанные на чистом фоне , сводят к минимуму отвлекающие факторы и выделяют детали и различные ракурсы изделия. Эти фотографии могут создать беспорядочный, последовательный вид на страницах коллекции.
• Фотографии образа жизни, сделанные на модели , показывают масштабы тела и предлагают покупателям идеи стиля (часто отлично подходит для дополнительных продаж — вы можете подтолкнуть клиентов объединить несколько предметов в один образ). Эти снимки могут работать на страницах продуктов или в лукбуке и, как правило, лучше подходят для постов в социальных сетях.

Wolf & Moon использует комбинацию фотографии на белом фоне без моделей и контекстных снимков с изображением украшений на людях.

Ищете другие способы сократить расходы? Сотрудничайте с дополняющими друг друга брендами одежды, чтобы сократить расходы на фотосъемку, или одалживайте свои украшения модным редакторам для фотосессий в обмен на фотографии продуктов и рекламу.

📚 Основное чтение:

• 10 распространенных ошибок при съемке ювелирных изделий (и как их избежать)
• Руководство для начинающих по красивой фотосъемке товаров своими руками
• Самодельное естественное освещение для предметной фотосъемки: 6 шагов к лучшим фотографиям

6.

Создайте свой интернет-магазин

Via Biko

Теперь, когда вы определились с производством, брендом и фотографией, давайте соберем все это вместе. За считанные часы вы можете настроить работающий интернет-магазин на Shopify. Но сначала подпишитесь на бесплатную пробную версию, чтобы вы могли поиграть с функциями.

Выберите тему, которая дополнит украшения, поставив фотографию на первое место. Вот несколько предложений по теме для ювелирного бизнеса:

• Удобный ($$)
• Издания ($)
• Витрина ($$$)
• Дебют (бесплатно)

Чистые темы предназначены для того, чтобы ваши продукты и бренд засияли, и большинство вариантов позволяют легко настраивать интерфейс, даже если вы не дизайнер или разработчик. Есть немного больше бюджета? Эксперт по дизайну Shopify может помочь вам еще больше настроить любую тему, настроив ее в соответствии с вашими конкретными потребностями.

Текст веб-сайта должен отражать голос вашего бренда и вызывать эмоции (что вы хотите, чтобы почувствовал клиент?), а также должен быть подробным и полезным. Описание продукта должно отражать историю вашего бренда и включать такие детали, как размеры, материалы (важно для аллергии на металлы) и, если применимо, источники материалов.

Ваша страница «О нас» — это специальное место, где вы можете рассказать историю своего бренда и рассказать о своем процессе, но ваша индивидуальность должна сиять везде, где вы пишете текст на своем сайте.

📚 Важное чтение:

• 9 способов написать описания продуктов, которые информируют и убеждают ваших клиентов
• Дизайн веб-сайта электронной коммерции: более 100 лучших примеров
• Создание красивого интернет-магазина: 15 экспертов по дизайну делятся своими советами и рекомендациями

Курс Shopify Compass: продавайте товары для дома в Интернете

У вас есть продукт, который вы готовы продать? Семья Кулар делится своим опытом построения бизнеса на маминой книге рецептов. От продажи один на один до выхода в отдел Whole Foods.

Зарегистрируйтесь бесплатно

Приложения для ювелирных компаний

В магазине приложений Shopify есть несколько приложений, которые вы можете добавить на свой сайт, чтобы помочь в управлении ювелирным бизнесом — от улучшения качества обслуживания клиентов до сокращения возвратов и увеличения преобразования. Вот несколько примеров, рекомендуемых для ювелирных предприятий:

• .
  Loox — Фото обзоры . Собирайте фотоотзывы клиентов и добавляйте их на свой сайт.
• Магазин Instagram от SNPT . Создайте галерею для покупок из ленты Instagram.
• Таблица размеров Kiwi и рекомендации . Создавайте индивидуальные таблицы размеров, чтобы помочь покупателям делать осознанные покупки.

📚 Важное чтение: Узнайте, как приложения и инструменты могут помочь вам воспроизвести персонализированный опыт покупок в магазине в Интернете, и пройдите тест, чтобы узнать, какие инструменты лучше всего подходят для вашего ювелирного магазина.

7. Продвигайте свой ювелирный бренд в электронной торговле

Мода и ювелирные изделия являются сильно перенасыщенными отраслями. Как клиенты услышат ваш голос среди шума? Хорошая маркетинговая стратегия будет зависеть от вашего продукта, аудитории и бюджета и может потребовать проб и ошибок.

Маркетинг ювелирных изделий может иметь уникальные проблемы. Заметив усиление конкуренции в 2011 году, Корин вложила средства в ребрендинг Biko, а затем наняла PR-фирму, чтобы распространить информацию. «Работать с PR дорого, но очень, очень ценно», — говорит она. «Это привело к лучшей прессе, которую я когда-либо имел. Я продал один конкретный браслет на 5000 долларов после того, как он был представлен»9.0003

Социальный маркетинг 

Коринн также добилась успеха у влиятельных лиц в Instagram, обменивая продукт на специальную публикацию. Прежде чем обратиться к ней, говорит она, убедитесь, что ваши кураторы и хэштеги для Instagram сильны, чтобы влиятельные лица могли видеть, соответствует ли ваш бренд их собственному. «Создание образа жизни вокруг того, что вы делаете, стоит больше всего», — говорит она.

Заниматься продажами ювелирных изделий не значит забрасывать своих подписчиков рекламными предложениями. Коринн рекомендует заполнять промежутки между постами о продукте вдохновляющим контентом. «Через некоторое время вы поймете, что вас вдохновляет похожий поток вещей, и он рассказывает свою собственную историю».

Инструмент «ссылка в биографии» Linkpop от Shopify позволяет вам размещать собственный URL-адрес с вашим именем в вашей социальной биографии, чтобы люди могли быстро найти ваш интернет-магазин, рекомендуемый контент и продукты в одном месте.

Biko в Instagram

📚 Важное чтение: 

• Привлечение клиентов: определение + 7 стратегий для привлечения клиентов
• Социальное доказательство: ваш самый влиятельный маркетинговый актив и как его использовать
• 21 маркетинговая статья, которую необходимо прочитать на каждом этапе развития бизнеса
• Полное руководство для начинающих по SEO для электронной коммерции
• Маркетинг по электронной почте: от построения списков к автоматизации жизненного цикла

Розничная и оптовая торговля pop-up и рынки художников

Дизайнер из Нью-Йорка Кайли Накао организовала летний поп-ап в Монтауке, где была представлена ​​ее собственная линия ювелирных украшений Tarin Thomas и другие дополняющие друг друга бренды.

Карьера Коринн началась, когда ее пригласили разделить стенд на местной выставке одежды. В то время украшения были просто хобби. Все билеты на двухдневное шоу были распроданы в первый же день, что подтвердило ее идею и помогло превратить ее страсть в бизнес.

Markets предлагает возможность выйти и лично увидеть клиентов и получить обратную связь напрямую.

Корин Анестопулос, Бико

Посещение ювелирного рынка – это не только отличный способ для новых брендов заявить о себе встроенной аудитории и утвердить идею, но и важно для устоявшегося онлайн-бизнеса, – говорит Коринн: «Рынки предлагают возможность выйти и видеть клиентов лично и получать обратную связь напрямую».

Альтернативой участию в ярмарках является проведение мероприятий в собственной студии. «Продажи образцов — это хороший способ избавиться от старых товаров, а также пригласить людей в свое пространство и процесс», — говорит Коринн. Или, если ваше собственное пространство не подходит для посещения, разместите всплывающее окно в ювелирном магазине другого ритейлера.

Moorea Seal

Корин также изначально развивала свой бизнес за счет консигнационных и оптовых договоров, которые она получила, лично обратившись к местным розничным продавцам. «Холодные звонки» сопряжены с высоким риском отказа, но для начала вам достаточно одного «да», говорит она.

Оптовая торговля по-прежнему составляет большую часть общего бизнеса Бико, и она работала с крупными розничными торговцами, такими как Nordstrom, Simons и Hudson’s Bay Company. Для новых предприятий начните с малого, разместив свои проекты в небольших местных бутиках.

Заключительные мысли: серебряная подкладка

Поначалу рисковать может быть страшно, особенно на таком насыщенном рынке, как ювелирные изделия. Но это также отрасль, в которую вы можете войти постепенно: многие успешные ювелирные дизайнеры дебютировали со своим брендом в качестве подработки или начали бизнес с кухонного стола.

Лучший способ выделиться — быть аутентичным, доверять своим дизайнерским инстинктам и слушать своих клиентов.

Джиллиан Джонсон, Хокли

Мелкосерийное производство означает, что вы можете получить проектирование не выходя из дома. И у начинающих дизайнеров еще есть возможность оставить свой след. «Лучший способ выделиться — быть аутентичным, доверять своим дизайнерским инстинктам и слушать своих клиентов», — говорит Джиллиан. Иди за золотом!

Часто задаваемые вопросы о ювелирном бизнесе

Нужна ли мне лицензия на продажу ювелирных изделий?

Важно, чтобы вы ознакомились с местным законодательством, регулирующим малый бизнес. Однако во многих случаях вам не требуется бизнес-лицензия для создания интернет-магазина для продажи ваших ювелирных изделий. В некоторых регионах вам может понадобиться налоговый номер, но это также может зависеть от того, какой доход вы получаете. Проконсультируйтесь с бухгалтером и / или бизнес-юристом в процессе создания вашего бизнеса.

Какие основные инструменты для изготовления ювелирных изделий?

Это зависит от типа ювелирных изделий, которые вы планируете производить. Вы можете создать ювелирную компанию практически без первоначальных затрат или оборудования, если воспользуетесь подходом печати по требованию. Модные украшения, которые в основном включают сборку готовых компонентов, могут потребовать простых ручных инструментов, таких как плоскогубцы. Однако, если вы планируете начать ювелирный бизнес, вам может потребоваться дорогостоящее и узкоспециализированное оборудование.

Сколько стоит открыть ювелирный бизнес?

Опять же, эта стоимость зависит от сложности выбранной вами производственной модели. Вы можете начать бизнес с парой сотен долларов, чтобы покрыть основные расходы и сделать украшения со своего кухонного стола. Или вы можете инвестировать десятки тысяч в оборудование и дорогое сырье и начать ювелирный бизнес в специализированной студии.

Карьерный профиль художника-ремесленника | Описание работы, зарплата и рост

Ремесленники и художники используют различные материалы и техники для создания оригинальных произведений искусства для продажи и выставки. Ремесленники создают предметы, такие как керамика, изделия из стекла и текстиль, которые должны быть функциональными. Прекрасные художники, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы, создают произведения искусства больше для эстетики, чем для функциональности.

Обязанности

Ремесленники и художники обычно занимаются следующим:

• Используют такие техники, как вязание, ткачество, выдувание стекла, живопись, рисование и лепка
• Разработка творческих идей или новых методов создания искусства
• Создание эскизов, шаблонов или моделей для руководства их работой
• Выбор материалов для использования на основе цвета, текстуры, прочности и других критериев
• Придание формы, соединение или резка материалов для конечного продукта
• Использование визуальных приемов, таких как композиция, цвет, пространство и перспектива, для создания желаемых художественных эффектов
• Разработать портфолио, подчеркивающие их художественный стиль и способности, чтобы показать владельцам галерей и другим лицам, интересующимся их работами
• Выставлять свои работы на аукционах, ремесленных ярмарках, в галереях, музеях и онлайн-рынках
• Заполните предложения и заявки на получение гранта для получения финансовой поддержки проектов

Художники создают красивые, заставляющие задуматься, а иногда и шокирующие предметы. Они часто стремятся передать идеи или чувства через свое искусство.

Ремесленники работают с различными материалами, включая керамику, стекло, текстиль, дерево, металл и бумагу. Они используют эти материалы для создания уникальных произведений искусства, таких как керамика, стеганые одеяла, витражи, мебель, украшения и одежда. Многие художники-ремесленники также используют приемы изобразительного искусства, например рисование, наброски и печать, чтобы добавить последние штрихи к своим изделиям.

Художники изобразительного искусства обычно выставляют свои работы в музеях, коммерческих или некоммерческих художественных галереях, на ремесленных ярмарках, в корпоративных коллекциях, в Интернете и в частных домах. Некоторые из их работ могут быть заказаны (по запросу клиента), но большая часть продается художником или через частные художественные галереи или дилеров. Художник, галерея и дилер вместе заранее решают, какую часть выручки от продажи получит каждый.

Большинство ремесленников и художников тратят свое время и усилия на продажу своих работ потенциальным покупателям и создание репутации. Помимо продажи своих произведений искусства, многие художники имеют по крайней мере еще одну работу, чтобы поддерживать свою ремесленную или художественную карьеру.

Некоторые художники работают в музеях или художественных галереях в качестве арт-директоров или архивариусов, кураторов или музейных работников, планируя и организуя выставки. Другие преподают уроки ремесел или искусства или проводят семинары в школах или в своих собственных студиях. Для получения дополнительной информации о работниках, которые преподают уроки искусства, см. профили учителей детских садов и начальных школ, учителей средних школ, учителей старших классов, учителей профессионального и технического образования и учителей высших учебных заведений.

Художники-ремесленники и художники специализируются в одном или нескольких видах искусства. Ниже приведены примеры видов ремесел и художников:

Карикатуристы создают упрощенные или преувеличенные рисунки для визуальной передачи политических, рекламных, комических или спортивных концепций. Некоторые карикатуристы работают с другими, которые создают идею или историю и пишут подписи. Другие сами создают сюжеты и пишут подписи. Большинство художников-карикатуристов помимо навыков рисования обладают юмористическим, критическим или драматическим талантом.

Мастера-керамисты придают форму и формы произведениям искусства из глины, часто используя гончарный круг и другие инструменты. Они глазируют и обжигают изделия в больших специальных печах, в которых глина высушивается и затвердевает.

Цифровые художники используют программное обеспечение для дизайна и производства для создания интерактивного искусства в Интернете. Цифровые изображения затем могут быть перенесены на бумагу или в какую-либо другую форму печати или доступны непосредственно на устройствах, доступных через Интернет.

Художники по волокну используют ткань, пряжу или другие натуральные и синтетические материалы для плетения, вязания спицами, крючком или шитья текстильных изделий. Они могут использовать ткацкий станок для ткачества ткани, иглы для вязания пряжи спицами или крючком или швейную машину для соединения кусочков ткани для лоскутных одеял или других поделок.

Художники изобразительного искусства  пишут пейзажи, портреты и другие предметы в различных стилях, от реалистичных до абстрактных. Они могут работать в различных средах, таких как акварель, масляные краски и акрил.

Мебельщики  вырезать, шлифовать, соединять и отделывать дерево и другие материалы для изготовления мебели ручной работы. Информацию о других рабочих, собирающих деревянную мебель, смотрите в профиле о столярах.

Мастера по стеклу  обрабатывают стекло различными способами, например, выдувая, формируя, окрашивая или соединяя его, для создания художественных произведений. Некоторые процессы требуют использования печей, печей и другого оборудования и инструментов, которые гнут стекло при высоких температурах. Эти рабочие также украшают стеклянные предметы, например, травлением или росписью.

Иллюстраторы создают изображения для книг, журналов и других публикаций, а также для коммерческих продуктов, таких как текстиль, оберточная бумага, канцелярские товары, поздравительные открытки и календари. Иллюстраторы все чаще используют компьютеры в своей работе. Они могут рисовать ручкой или карандашом, а затем сканировать изображение, используя программное обеспечение для добавления цвета, или они могут использовать специальную ручку, чтобы рисовать изображения прямо на компьютере.

Художники-ювелиры используют металлы, камни, бусины и другие материалы для изготовления предметов личного украшения, таких как серьги или ожерелья. Для получения дополнительной информации о других работниках, создающих ювелирные изделия, см. профиль ювелиров и рабочих по драгоценным камням и металлам.

Медицинские и научные иллюстраторы сочетают навыки рисования со знаниями биологии или других наук. Медицинские иллюстраторы работают с компьютерами или с ручкой и бумагой для создания изображений, трехмерных моделей и анимации анатомии человека и хирургических процедур. Научные иллюстраторы рисуют жизнь животных и растений, атомные и молекулярные структуры, а также геологические и планетарные образования. Эти иллюстрации используются в медицинских и научных публикациях и в аудиовизуальных презентациях в учебных целях. Некоторые медицинские и научные иллюстраторы работают на юристов, создавая экспонаты для судебных дел.

Публичные художники  создают большие картины, скульптуры и экспонаты, называемые «инсталляциями», которые предназначены для просмотра на открытом воздухе. Эти работы обычно выставляются в парках, на территории музеев, на вокзалах и в других общественных местах.

Граверы  создают изображения на шелкографии, ксилографии, камне для литографии, металлической травильной пластине или других типах матриц. Затем ручной печатный станок создает окончательное произведение искусства, нанося краску и перенося матрицу на лист бумаги.

Скульпторы  проектируют и формируют трехмерные произведения искусства либо путем литья и соединения таких материалов, как глина, стекло, пластик и металл, либо путем вырезания и вырезания форм из блока гипса, дерева или камня. Некоторые скульпторы комбинируют различные материалы для создания смешанных инсталляций, например, включая в свои работы свет, звук и движение.

Художники-зарисовщики  – это тип иллюстраторов, которые часто используют карандаш, уголь или пастель для создания подобий предметов. Их эскизы используются правоохранительными органами для выявления подозреваемых, средствами массовой информации для демонстрации сцен из зала суда и отдельными клиентами для собственного удовольствия.

Мастера татуировки   используют трафареты и рисуют от руки для создания оригинальных изображений и текста на коже. Со специализированными иглами эти художники используют различные стили и цвета в зависимости от предпочтений своих клиентов.

Видеохудожники  записывают авангардные, движущиеся изображения, которые обычно демонстрируются циклически в художественных галереях, музеях или на концертных площадках. Эти художники иногда используют несколько мониторов или создают необычные пространства для показа видео.

Рабочая среда

Художники-ремесленники и художники изобразительного искусства в 2018 году занимали около 50 300 рабочих мест. Занятость в конкретных профессиях, составляющих ремесла и художников изобразительного искусства, распределялась следующим образом:

Крупнейшие работодатели ремесленников и художников:

Многие художники работают в студиях изобразительного или коммерческого искусства, расположенных в офисных зданиях, складах или на чердаках. Другие работают в частных студиях у себя дома. Некоторые художники делят пространство студии, где они также могут выставлять свои работы.

Студии обычно хорошо освещены и проветриваются. Однако художники могут подвергаться воздействию паров клея, красок, чернил и других материалов. Им также, возможно, придется иметь дело с пылью или другими остатками от опилок, брызгами краски или пролитыми чистящими и другими жидкостями. Художники часто носят защитное снаряжение, такое как дыхательные маски и очки, чтобы защитить себя от воздействия вредных материалов. Художники по керамике и стеклу должны соблюдать осторожность при работе с материалами, которые могут разбиться на острые осколки, и при использовании оборудования, которое может сильно нагреваться, например, печей для обжига.

Графики работы

Большинство ремесленников и художников работают полный рабочий день, хотя неполный рабочий день и сменный график также распространены. Многие имеют другую работу в дополнение к своей работе в качестве художника. В периоды занятости художники могут работать дополнительные часы, чтобы уложиться в сроки. Те, кто работает не по найму, обычно сами определяют свой график.

Образование и обучение

Ремесленники и художники улучшают свои навыки посредством практики и повторения. Степень бакалавра – обычное дело для этих художников.

Образование

Большинство прекрасных художников получают высшее образование, чтобы улучшить свои навыки и перспективы трудоустройства. Формальное образовательное удостоверение, как правило, не требуется, чтобы быть художником-ремесленником. Однако получить адекватные художественные навыки без формального образования сложно. Например, на уроках рисования в старших классах будущих художников-ремесленников можно научить базовым навыкам рисования, которые им необходимы.

Ряд колледжей и университетов предлагают степени бакалавра и магистра по предметам, связанным с изобразительным искусством. В дополнение к студийному искусству и истории искусства, программы высшего образования могут включать основные предметы, такие как английский язык, маркетинг, социальные науки и естественные науки. Независимые школы искусства и дизайна также предлагают программы послесреднего образования, которые могут привести к получению сертификата по специальности, связанной с искусством, или к получению степени младшего специалиста, бакалавра или магистра в области изобразительного искусства.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD) аккредитовала более 360 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна. Большинство из этих школ присуждают степень в области искусства.

Медицинские иллюстраторы должны обладать художественными способностями и подробными знаниями анатомии человека или животных, живых организмов, а также хирургических и медицинских процедур. Им обычно нужна степень бакалавра, которая сочетает в себе художественные и доврачебные курсы. Медицинские иллюстраторы могут получить степень магистра в области медицинской иллюстрации. Четыре аккредитованных школы предлагают эту степень в Соединенных Штатах.

Образование дает художникам возможность развивать свое портфолио, которое представляет собой коллекцию работ художника, демонстрирующих его стиль и способности. Портфолио очень важно, потому что арт-директора, клиенты и другие люди смотрят на них, когда решают, нанять ли художника или купить его работу. В дополнение к составлению физического портфолио многие художники предпочитают создавать портфолио онлайн.

Лица, желающие преподавать изобразительное искусство в государственных начальных или средних школах, помимо степени бакалавра, как правило, должны иметь свидетельство об обучении. Для получения дополнительной информации о работниках, которые преподают уроки искусства, см. профили учителей детских садов и начальных школ, учителей средних школ, учителей старших классов, учителей профессионального и технического образования и учителей высших учебных заведений.

Обучение

Ремесленники и художники совершенствуют свои навыки посредством практики и повторения. Они могут обучаться несколькими способами помимо или в дополнение к формальному школьному обучению. Ремесленные и изящные художники могут тренироваться с более простыми проектами, прежде чем пытаться сделать что-то более амбициозное.

Некоторые художники учатся на работе у более опытных художников. Другие посещают некредитные классы или семинары или берут частные уроки, которые могут предлагаться в мастерских художников или в местных колледжах, художественных центрах, галереях, музеях или других учреждениях, связанных с искусством.

Повышение квалификации

Ремесленные и изобразительные художники профессионально продвигаются по мере того, как их работы распространяются и завоевывают репутацию благодаря своему особому стилю. Успешные художники постоянно развивают новые идеи, и их работа часто меняется со временем.

Пока они не станут профессиональными художниками, многие художники создают произведения искусства, продолжая работать полный рабочий день. Другие работают художниками неполный рабочий день, еще учась в школе, чтобы набраться опыта и создать портфолио.

Самозанятые и внештатные художники пытаются установить круг клиентов, которые регулярно заключают контракты на работу. Некоторые из этих художников известны своим мастерством в таких областях, как создание мультфильмов или иллюстрирование детских книг. Они могут зарабатывать достаточно, чтобы выбирать типы проектов, за которые они берутся.

Личность и интересы

Ремесленники и художники изобразительного искусства, как правило, проявляют интерес к строительству, творчеству и убеждению в соответствии со структурой Голландского кодекса. Область интереса «Создание» указывает на то, что вы сосредоточены на работе с инструментами и машинами, а также на изготовлении или ремонте практических вещей. Область «Создание интереса» указывает на стремление быть оригинальным и творческим, а также работать с художественными средствами. Область интересов убеждения указывает на сосредоточенность на влиянии, мотивации и продажах другим людям.

Если вы не уверены, есть ли у вас интерес к Строительству, Творчеству или Убеждению, который может соответствовать карьере ремесленника и художника, вы можете пройти тест на профессию, чтобы измерить свои интересы.

Ремесленные и изобразительные художники также должны обладать следующими особыми качествами:

Художественные способности. Ремесленники и художники создают произведения искусства и другие предметы, которые визуально привлекательны или заставляют задуматься. Обычно это требует значительных навыков в одном или нескольких видах искусства.

Деловые навыки. Ремесленные и изобразительные художники должны продвигать себя и свое искусство, чтобы создать репутацию и продать свое искусство. Они часто изучают рынок своих поделок или произведений искусства, чтобы лучше понять, чего могут хотеть потенциальные клиенты. Многие ремесленные и изобразительные художники продают свои работы в Интернете, поэтому развитие присутствия в Интернете является важной частью их продаж произведений искусства.

Творчество. Художники должны обладать активным воображением, чтобы разрабатывать новые и оригинальные идеи для своих работ.

Навыки обслуживания клиентов. Художники-ремесленники и художники, особенно те, кто продает свои работы сами, должны уметь работать с клиентами и потенциальными покупателями.

Ловкость. Большинство художников работают руками и должны уметь обращаться с инструментами и материалами для создания своих произведений.

Навыки межличностного общения. Художникам часто приходится взаимодействовать со многими людьми, в том числе с коллегами, владельцами галерей и публикой.

Заработная плата

Средняя годовая заработная плата ремесленников и художников составила 48 760 долларов США в мае 2019 года. Средняя заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 22 290 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 106 000 долларов.

Средняя годовая заработная плата ремесленников и художников изобразительного искусства в мае 2019 года была следующей:

В мае 2019 года средняя годовая заработная плата ремесленников и художников в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей: